Анри Руссо и неговите произведения

Анри Руссо, известен като «Таможенник», е един от най-запомнящите се художници в историята на изкуството. Той не е учил в академии, не е участвал в парижките салони като професионалист. Работил на митница, а рисувал по недели. Неговите картини първоначално бяха подиграни за своята наивност, неправилната перспектива и «детскост». Но точно тази наивност стана неговото величие. Днес платната на Руссо висят в Лувъра и в Музея на съвременното изкуство в Ню Йорк, а неговото име е средпионерите на авангарда. Как събирателят на данъци стана гений? Нека се опитаме да разберем.

Кой е Анри Руссо

Анри Руссо е роден през 1844 година в града Лавал на северозапад от Франция. Служил в армията, след това работил на митница (оттук прозвището му). Започнал да рисува късно, около 40 години, като самоучител. nikога не е виждал джунгли, освен в ботаническите градини на Париж и в илюстрирани списания. Но неговото въображение рисувало екзотични пейзажи с тигри, маймуни, растения, които не растат в една климатична зона. Регулярно изложвал в Салона на независимите (салона на изключените), където неговите произведения първоначално предизвиквали насмешки. Край живота си бил признат от младите художници-авангардисти, включително Пикасо. Умрял през 1910 година, беден, но с вяра в своята величие.

Стил: наивен, но не примитивен

Руссо се отнася до «наивното изкуство» (art brut). Техниката му: гладка, почти равнинна живопись, липса на въздушна перспектива, предметите на преден и заден план са изобразени еднакво ясно, цветовете са ярки, почти кисели. Въпреки тази «детскост» скрита е дълбочина. Фигурите са застойни, като във сън. Композициите са симетрични, но пълни с скрито напрежение. Руссо създавал собствения си свят, където неподвижността достига мистическа сила.

Най-известните картини

«Спящата циганка» (1897) — лев обнюхва спящата жена, но не я докосва. Лунна светлина, пустиня, музикален инструмент. Загадка. «Тропически шторм: тигър, атакуващ бивол» (1891) — джунгли, дъжд, хищник. Първи път нарисувал листата с такава детайлност, въпреки че nikога не е виждал тропиците. «Сон» (1910) — неговата последна голяма работа: обнажена жена на диван в джунглата, около нея зверове и музиканти. Пикасо го възхвалявал. «Футболисти» (1908) — четири играчи в странни пози на поле, приличащо на сън. «Портрет пейзаж» — автопортрет-видение.

Картини-загадки: какво означават те

Искуствоведите спорове: Руссо бил чудак или гений? Вероятно, неговите картини са визуализация на сънища и страхове. Тигрите символизират опасността, но могат да бъдат и нежни. Циганката — свобода, но и уязвимост. Джунглата — это подсознание. Самият Руссо казвал: «Я създадох нов жанр — портрет-пейзаж». Той не копирал природата, а създавал нова. Неговите картини са врати към паралелна реалност.

Признание по време на живота

По време на живота си Руссо не бил богат, но имал почитатели. През 1908 година Пабло Пикасо организирал банкет в негова чест (знаменитият «Банкет Руссо»). На вечерята присъствали Гийом Аполлинер, Жорж Брак, Мари Лорансен. Художникът бил разтърсен до сълзи. Критиците все още се подигравали, но младите художници виждали в него прародител на сюрреализма.

Влияние върху съвременното изкуство

Руссо повлиял на сюрреалистите (Макс Ернст, Сальвадор Дали), на наивното изкуство, на поп-арта. Неговите картини станали икони на масовата култура. «Спящата циганка» била пародирована в рекламата, анимационни филми. Неговият наивен поглед към света научил художниците, че техниката не е най-важното.

Къде да се видят

Най-добрата колекция от произведения на Руссо — в Музея на съвременното изкуство (MoMA) в Ню Йорк: «Спящата циганка», «Тропически шторм». В Лувъра — «Портрет на жена». В музея Орсе в Париж — «Футболисти». В Ермитажа — «Экзотичен пейзаж».

Анри Руссо е пример за това как страстта и въображението надвишават липсата на образование. Той създал собствения си свят, който все още не можем напълно да разгадаем. И в това е неговата величие.

Permanent link to this publication: